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‘Reseña libro’

Reseña novela Los diablos de Joe Abercrombie

Hace unos meses reseñé El problema de la paz de este mismo autor magnífico del que hoy vuelvo a hablaros. Joe Abercrombie escribe impresionantemente bien, de verdad. No soy yo especialmente proclive a leer novelas de fantasía, y este autor lo es de literatura fantástica, muy fantástica de hecho esta de Los diablos, pero escribe tan bien, hace unos diálogos tan buenos e inteligentes, que es un placer su lectura.

Pese a lo antedicho, habiéndome leído con esta cuatro novelas de Abercrombie, siendo las otras tres la trilogía La era de la locura, esta me ha gustado menos, probablemente porque estando igualmente escrita con indiscutible maestría, es un punto más fantástica y no me ha calado tanto.

Si no me equivoco, Los diablos es su décima novela tras la trilogía de La primera ley, compuesta por: La voz de las espadas, Antes de que los cuelguen y El último argumento de los reyes.

La trilogía que me he leído, compuesta por: Un poco de odio, El problema de la paz y La sabiduría de las multitudes, buenísimos, buenísimos los tres.

Los otros tres libros independientes son: La mejor venganza, Los héroes y Tierras rojas.

Si quieres conocer la trayectoria y todos los títulos publicados por el autor, puedes consultar la página de Joe Abercrombie en Alianza Editorial.

Los diablos, la más reciente novela del rey de la fantasía oscura es un delirio de personajes imposibles y una enorme cantidad de acción

En Los diablos encontramos un mundo fantástico habitado por elfos, nigromantes, mujeres lobas y magos que recuerda vagamente en lo geográfico al nuestro real.

Hay una Ciudad Santa, ubicada en el centro de Italia y hay una Iglesia, con una Papisa, porque todas las altas dignidades en el mundo creado por Abercrombie para esta novela, están ostentadas por mujeres, que eso sí, adolecen de los mismos vicios y defectos que sus homólogos varones en este, nuestro mundo real.

En este libro Abercrombie ha hecho un ejercicio a mi juicio complejísimo y digno de encomio. En esta Iglesia hay también hombres, pero los cargos que ocupan son menores, como el hermano Díaz, un frailecillo que es llamado a la Ciudad Santa, donde piensa que va a verse recompensado con una posición de privilegio en la Iglesia, pero acaba al frente de una congregación secreta, cuyo rebaño son asesinos, monstruos y practicantes de lo arcano.

El hermano Díaz tiene la misión de, con la ayuda de esos diablos, llevar a la jovencísima Alexia, que acaba de descubrir que es la heredera al trono de Troya, a su lugar de origen, desde donde una vez tome el poder que legítimamente le pertenece por nacimiento, apoyará a la Iglesia que la ha ayudado a tomar el trono, en su misión de impedir que los malvados elfos que acechan en las fronteras, acaben con el mundo.

La propia ficha de Alianza presenta la novela como una nueva saga de fantasía protagonizada por una banda de antihéroes, con el hermano Díaz y su peculiar grupo como protagonistas.

Los diablos de Joe Abercrombie, un viaje estrepitoso, cómico, violento y confuso, con una impía banda de diablos, antihéroes remozados

No te voy a engañar, muchísimo no me ha gustado. Esta no es en ningún caso, una novela ligera. De nuevo los diálogos que construye Abercrombie son una delicia y requieren esfuerzo comprensivo.

Seguir esta novela cuesta. Debe gustarte la fantasía mucho, porque no es un pelín fantástica sino completamente.

Publicada por Alianza Editorial, la primera edición española apareció en mayo de 2025. La edición actualmente catalogada por la editorial cuenta con 808 páginas y fue traducida del original en inglés por Manu Viciano. El título original es The Devils.

Si quieres comprar la edición en tapa blanda, puedes consultar diferentes opciones:

También existe una edición de bolsillo publicada en 2026, disponible en librerías como Fnac, y una edición digital en Casa del Libro.

Para quienes quieran una edición especial, en septiembre de 2026 se ha publicado también la edición coleccionista de Los diablos, en tapa dura y dentro de la colección Runas de Alianza Editorial. Puede consultarse en Alianza Editorial y reservarse o adquirirse en Casa del Libro.

Los diablos, una novela de fantasía oscura

En la portada, mucho no se ha calentado la cabeza desde luego, aunque está adecuada al contenido, eso sí.

Este libro forma parte de la colección Runas y concluyo diciendo que, como todo lo que he leído de este gran autor, nada que objetar respecto a su maestría como escritor, pero Los diablos me ha gustado algo menos que las otras novelas suyas, por ser demasiado fantástica para mi gusto.

Si todavía no conoces al autor, puedes consultar su bibliografía completa y descubrir el resto de sus novelas.

Reseña de la novela Las buenas intenciones de Víctor del Árbol

Víctor del Árbol escribe muy, muy bien. No en balde ha sido galardonado con numerosos premios, como el Nadal en 2016 o el Tiflos de novela 2006.

En 2018 lo nombraron Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en Francia. Allí, al parecer, su obra goza de un extraordinario éxito.

Desde luego allí más que aquí, pese a que todas las novelas suyas que he leído, incluyendo esta de la que os vengo a hablar hoy, están fundamentalmente ambientadas en España.

Hace unos meses os hablé de una novela del autor y hoy os hablo de Las buenas intenciones, su libro más reciente, publicado en enero de este año 2026 por Ediciones Destino.

Trescientas noventa y seis páginas, como digo y reitero, muy bien escritas. Aunque he tenido un problema que ahora te explico.

Eso sí, la portada muy mala, sin ninguna gracia ni atractivo. Que bueno, bien, no será lo más crucial de una obra literaria, ya lo sé, pero todo suma y en este caso, a mi juicio, resta.

Nadie se acercaría a la novela por la portada.

Las buenas intenciones es la tercera entrega de la Trilogía del sicario sin nombre

 

Aquí está el problema que he tenido con esta novela, que forma parte de una trilogía. En mi opinión, tras haber leído esta y no las dos anteriores, no debe leerse suelta.

Nadie en esta tierra, es el primer libro de la trilogía que continuó en 2024 con: El tiempo de las fieras.

Este; Las buenas intenciones es el tercer libro de la saga y hace numerosísimas referencias a personajes y situaciones ocurridas en las novelas precedentes.

Si no has leído, pues no puedes llegar del todo a comprender.

Aun así, yo he leído el libro sin haber leído los precedentes y he podido terminarlo. Hay una historia independiente de las otras.

Pero desde luego que no recomendaría a nadie leerlo sin leer antes los precedentes.

Las buenas intenciones mezcla crimen organizado, corrupción, mafia y violencia

Las buenas intenciones, de Víctor del Árbol mezcla crimen organizado internacional, corrupción urbanística, mafia religiosa, criptomonedas, amor, amistad y violencia.

Parece que hay un sicario, el protagonista, al que están torturando fuerte y que lo narra en primera persona.

Por alguna razón, esto no queda lo suficientemente impactante. Queda poco fuerte. Parece que al tipo no le esté doliendo la tortura lo suficiente.

Cómo ha llegado el sicario a esta situación lo vamos a ir viendo paulatinamente. Y cómo acaba la cosa, no te lo cuento para no destriparte el libro.

Si te has leído la saga entera, seguramente te interesará.

Así, en general, te cuento sobre Las buenas intenciones, que se muere un amigo-aliado del sicario y este, que más o menos había decidido ya ser bueno y vivir en paz, se ve obligado a aceptar un nuevo encargado.

Hay que matar a 3 personas de una lista.

Clara Fité y la investigación de los niños desaparecidos

Por otro lado, Clara Fité, periodista relacionada con este sicario sentimentalmente, intenta reconstruir su vida en Barcelona, después de haber abandonado al sicario tras robarle un cuaderno fundamental para el tipo.

Pero para ella no tiene ningún sentido, porque no sabe lo que es. Y esto cojea un huevo, la verdad.

No solo esto, porque aunque esta es la clave de la historia, luego están los niños Vera, desaparecidos en 1992 y cuyo padre fue condenado a 20 años de cárcel por esa causa.

Va a salir de prisión y Clara Fité lo va a investigar. Pero que tampoco eso tiene mucho fuste.

Mi opinión sobre Las buenas intenciones

Dicho lo cual, concluyo diciendo que, aunque la novela se salva por lo bien que escribe Víctor del Árbol, particularmente y aunque seguiré leyendo y recomendando al autor, esta es su obra que menos me ha gustado.

Si quieres conocer más sobre el escritor, puedes visitar su web oficial, seguirlo en Instagram, en Facebook o en X.

Otros libros de Víctor del Árbol

Hay novelas que uno disfruta mientras las lee y otras que, además, te recuerdan por qué empezaste a leer cuando eras pequeño. El camino de vuelta, de Janu Huerta, pertenece a ese segundo grupo. No pretende deslumbrar con giros imposibles ni convertirse en el thriller del año. Lo que hace es bastante más complicado: construir una aventura honesta, emocionante y muy humana alrededor de una familia que decide seguir el rastro de un secreto escondido durante generaciones. Además, en una edición preciosa.

El camino de vuelta de Janu Huerta, una de esas novelas que te reconcilian con las aventuras clásicas

Confieso que al comenzar el libro pensé que iba a encontrarme otra novela histórica más. Hay muchas y algunas son excelentes, pero también abundan las que utilizan el pasado únicamente como decoración. En este caso ocurre justo lo contrario. La Guerra Civil Española no es una excusa narrativa, sino el origen de un misterio que condiciona la vida de varias generaciones y que impulsa toda la historia.El camino de vuelta, novela de Janu Huerta

La gran protagonista es Taisia, una niña rusa de once años enamorada de los libros. Me ha parecido uno de los mayores aciertos de Janu Huerta. No es la típica protagonista infantil que habla como un adulto ni una niña perfecta. Tiene curiosidad, inteligencia y una capacidad natural para hacerse querer. Todo comienza cuando descubre un mensaje oculto dentro de un viejo ejemplar de Ana Karenina que perteneció a su bisabuelo. A partir de ahí, la novela se convierte en un viaje desde Moscú hasta la costa mediterránea española en busca de respuestas.

Lo que más me ha gustado de El camino de vuelta es: el viaje.

No solo el físico, sino el emocional. La familia Bogus avanza entre cartas antiguas, recuerdos olvidados, coordenadas incompletas y pequeñas pistas que mantienen vivo el interés del lector sin necesidad de recurrir continuamente al golpe de efecto. Es una novela que prefiere construir antes que impresionar.

Janu Huerta escribe con un estilo limpio, muy fácil de leer y sin artificios. Eso puede parecer sencillo, pero no lo es. Hay autores que confunden complejidad con calidad. Aquí sucede lo contrario. La historia fluye con naturalidad y deja espacio para que los personajes respiren. Da la sensación de que la autora ha querido que conozcamos a esta familia antes que sorprendernos con el misterio, y creo que esa decisión funciona.

También me ha gustado mucho el homenaje permanente a la lectura.

Los libros no aparecen como un simple elemento decorativo. Son el origen de toda la aventura. En un momento en el que tantas novelas parecen escritas para convertirse en series de televisión, se agradece encontrar una historia que reivindica el poder de abrir un libro y dejarse llevar.

No todo gira alrededor del misterio. También hay espacio para hablar de la memoria familiar, de las decisiones que toman nuestros antepasados y de cómo esas decisiones siguen teniendo consecuencias muchos años después. Sin resultar moralizante, la novela transmite la importancia de conservar nuestras raíces y de escuchar las historias de quienes estuvieron antes que nosotros.

Creo que El camino de vuelta gustará especialmente a quienes disfrutan con novelas como las antiguas aventuras familiares, donde importa tanto el camino como el destino. Es una lectura que puede compartir perfectamente un adulto con un lector joven porque nunca pierde de vista la emoción ni el sentido de la maravilla.

Si tuviera que definir esta novela con una sola palabra probablemente elegiría «entrañable». No porque sea una historia amable, sino porque consigue que uno termine el libro con la sensación de haber acompañado durante unos días a una familia que podría existir perfectamente.

En un panorama editorial donde muchas novelas buscan desesperadamente llamar la atención desde la primera página, Janu Huerta apuesta por algo bastante más difícil: contar una buena historia. Y cuando un libro consigue eso, ya tiene mucho ganado.

Mi opinión sobre El camino de vuelta es muy positiva.

Me parece una novela de aventuras familiares escrita con sensibilidad, con personajes cercanos y con un misterio que mantiene vivo el interés hasta el final. El libro está disponible solo a la venta en Amazon en tapa blanda y dura a un precio muy razonable y con una edición muy cuidada. Después de leer esta nueva novela del autor, me he quedado con ganas de volver a encontrarme con la voz narrativa de Janu Huerta.

Reseña novela La Canguro de Pablo Rivero.

El primer libro que leí de Pablo Rivero me gustó: Las niñas que soñaban con ser vistas. El segundo: La Cría, también me gustó. Luego leí: La Matriarca, que me pareció malo, y a continuación: El Rebaño, que reseñé en este blog. Ni bueno, ni malo. Hoy os hablo de: La Canguro, la quinta novela de este autor que me leo. Es su noveno libro en 7 años y eso quizá, explica algunas cosas. Publicada por Suma de Letras en enero de 2026 tiene 378 páginas y una bonita portada. Esto es todo lo bueno que tengo que decir del libro.

La Canguro de Pablo Rivero una novela aburrida, simple y carente de toda gracia.

Mis disculpas. Me sabe mal, de verdad que sí, pero ¿Qué hago? Es mi blog, ¿no? Pablo Rivero escribe bien, lo he leído antes, por eso he querido comenzar por ahí, para que quede claro que conozco su obra y que no vengo a criticar gratuitamente, pero esta novela, sus últimas novelas de hecho, quizá debería no publicar tanto y darle una vuelta a las tramas, porque esta historia, como la que desarrolla en la novela: El Rebaño, pudiendo estar bien no lo están, lo cual es una lástima. Naturalmente la novela va de una canguro. Es aburrida y poco creíble, la trama me parece poco lúcida, mucho más cuando en el desenlace se entiende el motivo por el cual Paula, la madre protagonista, no quiere dejar salir de casa a Martina, la bebé, ni casi a Ethan, de 12 años, que por su parte escribe un diario con un vocabulario y unos pensamientos impropios de la edad. Muy simple el desarrollo general y la escritura en particular, ninguna gracia. Está bien escrita, ya está. La sintaxis y la estructura de las oraciones es adecuada vale, pero parece que cuando una lee, al menos esto me pasa a mi, espero leer algo un poco más florido, más sonoro, más algo.

De nuevo acecha la figura de un agresor sexual.

En La Canguro, una vez más en la obra de Rivero, encontramos la figura de un agresor sexual de menores, que es un reclamo que dota de oscuridad a la novela pero que al final, como ya ha pasado antes en otras novelas del autor, no se sustancia de ninguna manera y en mi opinión, está ahí metida de forma totalmente gratuita.

Vaya que no me ha gustado, por si no os habíais apercibido todavía.

Una mujer con una bebé monísima, vive en un piso frente al Retiro con su marido ideal y un niño cafre de 12 años que poco menos que la odia. Que tampoco es que tenga muchos motivos el crío para odiar a la madre, que es una paranoica de flipar y coge y mete a trabajar a una canguro. Le hace la vida imposible súper fuerte y la tía es un amor, sumisa, super educada y súper eficiente, pero la paranoica ahí, pillando rollos fuerte. Que cualquier otra la envía a esparragar, pero la canguro que es la hostia de simpática, ahí tragando. Bueno, pues 200 páginas así, desde el punto de vista de la madre sobreprotectora y cuando se pone la cosa mínimamente interesante, revisamos toda la movida desde el punto de vista de Yurena, la canguro. Ahí ya te quieres morir. No te desvelo la vaina por completo por si quieres leerte el libro que oye, a mi no tal, pero lo mismo a ti…

Ala, ya he dicho lo que tenía que decir sobre la novela La Canguro de Pablo Rivero, que me lo podría haber ahorrado supongo, pero dicho queda.

Confieso que cuando supe que Roberto Leal había escrito una novela pensé exactamente lo mismo que probablemente habréis pensado muchos: «otro famoso que publica un libro». No esperaba demasiado. Creía que me encontraría una historia correcta, entretenida y poco más. Sin embargo, El sótano me ha dado una agradable sorpresa. No estamos ante una obra maestra del thriller, pero sí ante una novela muy digna, con una premisa muy atractiva y una capacidad constante para mantener la tensión.

Si algo demuestra Roberto Leal con este debut literario es que detrás del presentador de televisión también hay un escritor con ideas y con ganas de contar una buena historia.

Un thriller psicológico construido alrededor de la obsesión

La premisa de El sótano funciona desde el principio. Samuel arrastra desde hace años el peso de una tragedia que destruyó por completo su vida. Cuando todo parecía haber quedado atrás, unas misteriosas cartas comienzan a remover un pasado que nunca llegó a cerrarse del todo.

A partir de ese momento, Roberto Leal construye una novela donde la obsesión, la culpa, la manipulación y las apariencias van ocupando cada vez más espacio. Poco a poco el lector comprende que prácticamente todos los personajes esconden secretos y que nadie es exactamente quien parece ser.

Es precisamente esa incertidumbre la que hace que resulte tan difícil dejar de leer.

Roberto Leal demuestra que sabe generar suspense

Lo que más me ha gustado de El sótano no son los giros inesperados, aunque los tiene, sino la manera en la que consigue mantener la tensión durante toda la novela.

No necesita recurrir continuamente a escenas espectaculares. Prefiere que sea el propio lector quien vaya sospechando de unos personajes y después cambie completamente de opinión unas páginas más tarde. Ese juego funciona bastante bien y consigue que uno permanezca atento prácticamente hasta el desenlace.

Además, la lectura resulta muy fluida. Roberto Leal escribe con un lenguaje sencillo, directo y muy visual. No intenta impresionar con una prosa excesivamente elaborada, sino contar la historia con ritmo. Y creo que acierta.

Una historia sobre los límites de la obsesión

Aunque se presenta como un thriller psicológico, El sótano también habla de cuestiones muy actuales.

La necesidad de controlar a los demás, las relaciones obsesivas, la pérdida de la intimidad, la culpa o las consecuencias que pueden tener determinadas decisiones aparecen continuamente a lo largo de la novela sin imponerse sobre la trama principal.

Ese equilibrio entre entretenimiento y reflexión me ha parecido uno de sus mayores aciertos.

¿Es El sótano la mejor novela de suspense del año?

Probablemente no.

Hay autores del género con una experiencia mucho mayor y eso se nota en algunos momentos de la narración. Hay situaciones que podrían haberse desarrollado con algo más de profundidad y algún personaje secundario habría agradecido una mayor evolución.

Pero también creo que sería injusto exigirle a una primera novela el nivel de escritores que llevan veinte o treinta años publicando thrillers.

Como debut, el resultado me parece muy convincente.

Mi opinión sobre la novela El sótano, de Roberto Leal

He terminado El sótano bastante más satisfecho de lo que esperaba cuando empecé a leerlo. Es una novela que entretiene, mantiene la curiosidad constante y sabe jugar con las expectativas del lector.

Lo mejor es, precisamente, que Roberto Leal consigue que durante buena parte de la historia no tengas claro quién dice la verdad, quién manipula a quién o hacia dónde se dirige realmente la trama. Ese tipo de incertidumbre es una de las grandes virtudes del thriller psicológico y aquí está muy bien conseguida.

No sé si Roberto Leal seguirá escribiendo novelas en el futuro, pero después de leer El sótano espero sinceramente que sí. Me parece un debut con personalidad propia y bastante más sólido de lo que muchos imaginábamos.

En definitiva, si buscas un thriller psicológico de lectura ágil, con misterio, personajes llenos de secretos y una historia que mantiene el interés hasta el final, El sótano merece una oportunidad.

Si buscas una reseña de Ríete de las bodas para decidir si merece la pena leer la nueva novela de Megan Maxwell, la respuesta corta es sí. La autora vuelve a demostrar por qué lleva años siendo una de las escritoras más leídas del género romántico en español con una historia que combina humor, emoción, romance y personajes inolvidables, pero además se atreve a romper algunos de los esquemas habituales de la novela romántica contemporánea.

Con Ríete de las bodas, Megan Maxwell no solo ofrece una historia de amor. Construye una novela sobre la libertad, las segundas oportunidades, la familia, los prejuicios y esa curiosa capacidad que tiene la vida para cambiarlo todo cuando creemos tener las respuestas. El resultado es una lectura adictiva, muy entretenida y con un mensaje mucho más profundo de lo que puede parecer a simple vista.

Una protagonista diferente dentro de la novela romántica

Uno de los mayores aciertos de Ríete de las bodas es su protagonista. Alma no responde al perfil clásico de muchas heroínas del género. Es una mujer madura, divorciada, independiente y convencida de que el matrimonio pertenece a una etapa ya superada de su vida. Regenta una tienda especializada en vestidos de novia, rodeada cada día de parejas ilusionadas, mientras ella observa el amor con una mezcla de experiencia, ironía y prudencia.

Precisamente esa perspectiva convierte la novela en algo distinto. Megan Maxwell demuestra que las mejores historias de amor no siempre pertenecen a personajes jóvenes ni siguen caminos previsibles. Aquí los sentimientos aparecen cuando menos se esperan y obligan a cuestionar muchas ideas preconcebidas sobre la edad, las relaciones y la felicidad.

Megan Maxwell vuelve a conquistar con su mejor arma: personajes que parecen reales

Uno de los motivos por los que millones de lectores siguen cada nueva publicación de Megan Maxwell es su facilidad para crear personajes cercanos. En Ríete de las bodas vuelve a conseguirlo.

Los protagonistas tienen virtudes, defectos, inseguridades y sentido del humor. Se equivocan, discuten, toman malas decisiones y vuelven a levantarse. Esa naturalidad hace que el lector conecte rápidamente con ellos y termine sintiendo que forman parte de su propio entorno.

Los personajes secundarios tampoco están de adorno. Cada uno aporta personalidad, dinamismo y nuevas situaciones que enriquecen la historia y hacen que el universo de la novela resulte mucho más completo.

Una novela romántica donde el humor tiene tanto peso como el amor

Si algo caracteriza a Megan Maxwell es su capacidad para hacer reír al lector sin romper la intensidad emocional de la historia. En esta ocasión vuelve a lograr un equilibrio magnífico entre momentos divertidos y escenas cargadas de sentimiento.

Los diálogos son rápidos, naturales y muy visuales. Hay conversaciones que arrancan auténticas carcajadas y otras que consiguen emocionar precisamente por su sencillez. Ese ritmo hace que las más de seiscientas páginas se lean con enorme facilidad.

La autora demuestra una vez más que el romance no necesita ser excesivamente dramático para mantener el interés. Aquí el entretenimiento nace de las relaciones entre los personajes, de sus diferencias, de sus conflictos cotidianos y de los giros que introduce la propia vida.

Mucho más que una historia de amor

Aunque el romance sea el eje principal, Ríete de las bodas habla también de temas muy actuales.

Habla del miedo a volver a enamorarse después de una decepción.

Habla de los prejuicios relacionados con la edad.

Habla de las relaciones entre madres e hijas.

Habla de la importancia de aceptar que la felicidad no siempre llega siguiendo el camino que habíamos imaginado.

Y, sobre todo, habla de la libertad de vivir sin dejar que los demás decidan qué es lo correcto.

Todo ello aparece integrado con naturalidad dentro de una historia ligera, optimista y muy entretenida, sin que el mensaje reste protagonismo a la diversión.

¿Merece la pena leer Ríete de las bodas?

Sin ninguna duda.

Los lectores habituales de Megan Maxwell encontrarán exactamente aquello que esperan de la autora: personajes carismáticos, mucho humor, escenas románticas, diálogos brillantes y una lectura imposible de abandonar durante cientos de páginas.

Pero además puede convertirse en una excelente puerta de entrada para quienes todavía no conocen su obra, ya que presenta personajes adultos, conflictos muy reconocibles y un enfoque diferente al de muchas novelas románticas actuales.

Opinión final sobre Ríete de las bodas

Ríete de las bodas confirma que Megan Maxwell continúa evolucionando sin perder la esencia que la ha convertido en un auténtico fenómeno editorial. La autora demuestra que todavía es posible sorprender dentro de un género tan consolidado como la novela romántica, apostando por protagonistas poco convencionales, relaciones llenas de autenticidad y una historia que combina emoción, humor y optimismo con enorme naturalidad.

No es únicamente una novela para quienes disfrutan del romance. Es también una historia sobre la vida, sobre aprender a dejar atrás los prejuicios y sobre entender que el amor puede aparecer en el momento más inesperado.

Si buscas una novela que te haga sonreír, emocionarte y terminar el libro con la sensación de haber pasado unas horas estupendas, Ríete de las bodas es una de las mejores propuestas de Megan Maxwell y una lectura muy recomendable para cualquier amante de la novela romántica contemporánea.

Valoración: ⭐⭐⭐ (3/5). Una historia fresca, inteligente y tremendamente entretenida que demuestra que el amor, cuando llega de verdad, nunca pregunta por la edad ni por las normas.

La península de las casas vacías de David Uclés.

Me he pensado si escribir una reseña de la novela de David Uclés La península de las casas vacías, porque ya me dijeron de chiquitita, que si no tenía nada bueno que decir de algo o de alguien que mejor me quedase callada, pero como soy mayorcita ya, pues diré lo que me salga del papo y ya lo lamento si no resulta agradable.

La península de las casas vacías es la peor novela que me he leído de cuantas he leído. Muy mala. Terrible.

Me compré el tocho tras la lectura de numerosos artículos que hablaban muy bien de esta novela, calificándola de unos modos tan grandilocuentes que no podía sustraerme a leer por mí misma esta historia de la Guerra Civil desde la perspectiva del realismo mágico, al que el propio autor hace alusión varias veces en el libro, asegurando que lo que escribe él en La península de las casas vacías es realismo mágico. Yo he leído a los precursores del realismo mágico, García Márquez y Allende, lo que escriben ellos es realismo mágico, lo de Uclés en consecuencia ha de ser otra cosa. La literatura en tanto arte, está sujeta a la interpretación por de contado, puede gustar y a otros horrorizar, lo comprendo más o menos. La península de las casas vacías no me ha horrorizado, eso no es justo decirlo, pero no me ha gustado en absoluto, no comprendo todas esas loas que ha recibido. ¿Lo han leído quienes lo acaban? ¿Han leído cualquier otra novela? No sé, Presentes de Paco Cerdá mismo, que trata de una escena que Uclés recrea hacia el final de su obra, es que no hay color. Me fastidia criticarlo porque soy progresista y deploro el fascismo, como habrá quedado claro de otros posts de este blog, pero esto es una crítica literaria y no de autores. Es todo mal. Las conversaciones entre los personajes lo peor, por señalar algo concretamente. Palabras de escaso uso metidas ahí con calzador algo concretamente. Palabras de escaso uso metidas ahí con calzador, especialmente al inicio de la obra, luego parece que se le pasa eso. No es que haya una mezcla de realidad y asuntos mágicos, es que predomina lo mágico, lo mágico absurdo mezclado con episodios históricos indefinidos, capítulos que no se sabe a santo de qué vienen, los augurios que no se entienden en la mayoría de los casos, páginas a trozos o en blanco, como una suerte de experimento literario, que me imagino que es exactamente de lo que se trata, y que bueno, hay que experimentar, no digo que no, pero que no comprendo cómo ha trascendido esto al público general, trasladándose la idea de que es una gran novela, porque es en todo caso una obra de arte muy específica y dirigida a un público. Muy especializado.

Me he tenido que esforzar para leer cada una de las 695 páginas de La península de las casas vacías.

David Uclés es de izquierdas y me parece a mí, que soy de izquierdas, que los opinadores de izquierdas junto con diversos intelectuales y artistas de izquierdas, impelidos por el hecho de la idolología del autor y la temática de la obra, se lanzaron a alabar la novela y el resto hemos caído. Publicada por la Editorial Siruela, que me imagino que ha hecho con este su mayor éxito editorial, su primera edición es de marzo de 2024, yo me he leído la 19ª edición ya, de septiembre de 2025 y enhorabuena por el éxito de verdad, más de 350.000 ejemplares vendidos, ahora ¿leídos? ¿Es solo postureo leer a Uclés ahora? Ganó el Nadal este año, no lo leeré desde luego porque cada una de las 695 páginas de esta novela me han supuesto un ímprobo esfuerzo de voluntad. No acabo siquiera de comprender porque me la he leído entera, si no me gustó desde el principio, cuando comienza mareando con el apellido Ardolento de los protagonistas. ¿De qué va el libro? De la Guerra Civil de Iberia, porque así llama a España, centrándose puntualmente en Jándula, un pueblo de Jaén del que me ha parecido comprender que es su familia, pero que quizá eso no es realismo y es mágico, que una no lo sabe. Recorre los principales acontecimientos de esa guerra, pero sin ninguna gracia, metiendo la cuchara como narrador continuamente, habla con Franco, se autocritica, vaticinando que le van a llover críticas por la novela, cuando lo que es referido a la guerra es hasta suave y ecuánime. Solo aclarar que me crítica no es al contenido en absoluto, es la forma de escritura, totalmente desapasionada, sin gracia, sin corazón, sobre todo sin sentido ninguno. No sé qué sería lo que pretendía hacer David Uclés con La península de las casas vacías, bien le ha salido y me alegro por él como lo haría por cualquier escritor o escritora, pero yo no lo he sabido entender, ni apreciar.

 

La tristeza del Samurái de Víctor del Árbol

Cuanto más leo más me sorprende descubrir autores increíblemente buenos, como Víctor del Árbol, que es buenísimo y del que yo no había oído hablar. Me compré esta novela suya: La tristeza del Samurái, cuyo título no puede parecerme menos atractivo por cierto, porque estaba en Booket a 9.95 y vi que era su obra de más éxito y por tanto, una buena forma de conocer a este autor. Ahora me explayo un poco, pero ya os adelanto que me ha gustado muchísimo.

Una magnífica novela de intriga en la que un asesinato durante la posguerra española, tiene consecuencias generación tras generación. 

La tristeza del Samurái tiene ya sus años, es de 2011 y fue bestseller en Francia, ha sido traducida a una decena de idiomas y obtuvo el reconocimiento Prix du Polar Européen 2012. Me sorprende el éxito en Francia, porque la novela que nada tiene que ver con Japón ni Samurais, está ambientada completamente en España, principalmente en los 80 y tiene como telón de fondo el Golpe de Estado del 23 de febrero de 1981, con la concurrencia de una serie de personajes históricos con otros ficticios. Es una trama extraordinariamente rebuscada aunque muy bien construida, tampoco cuesta seguirla. Ha habido un par de detalles que me han parecido fallos, aunque puede que sea que yo me haya despistado, como por ejemplo que en un punto dice que César Alcalá está preso en el mismo lugar en el que estuvo su padre Marcelo, pero César está en La Modelo de Barcelona y a Marcelo lo colgaron en la Cárcel de Badajoz. Como ese me ha parecido detectar algún otro pequeño fallo, pero minucias en todo caso porque la novela es una pasada, con una trama realmente muy compleja y difícil de encajar.

Víctor del Árbol no solo escribe muy bien construye tramas muy complejas con tintes históricos.

María es una abogada mediocre en Barcelona a la que un buen día en los ochenta, le cae el caso de su vida en las manos, un policía que ella cree corrupto: César Alcalá, le ha pegado una tremenda paliza y dejado en coma a un pobre diablo llamado Ramoneda. El policía alega que el tal Ramoneda ha secuestrado a Marta, su hija de 12 años, pero eso no lo puede demostrar y a María la abogada que va a por él, eso le da igual. Total que condenan al policía a cadena perpetua y lo meten en la cárcel Modelo de Barcelona, donde pasarán ratos muy jodidos. Van a por él no tanto por policía  que también, como porque alguien afuera, tiene interés en que deje de respirar. Por otro lado, nos vamos a Badajoz, concretamente a Almendralejo, años 40 en plena posguerra. Allí vive Guillermo Mola, jefe de la Falange, afecto al régimen evidentemente, casado con Isabel y con dos hijos, Fernando, ya un joven y Andrés, un niño con alguna clase de deficiencia mental no explicitada.

Una novela esta, que ahonda en las pasiones humanas y nos introduce en un episodio clave de la historia reciente de España.

Guillermo como buen fascista, es un hijo de puta de mucho cuidado, que maltrata a Isabel y a sus hijos los trata regular o los ignora. Urde un plan para acabar con Isabel, y a la vez ascender en el régimen. Lo consigue y la muerta recae en el padre del que luego será el policía César, al cual María cree corrupto y malvado. No te cuento mucho más para no destriparte la historia, pero de verdad que una maravilla. Visitaremos con la División Azul el frente de Leningrado en la Segunda Guerra Mundial, pasaremos 10 años en un gulag siberiano, entraremos en las tripas de la conspiración militar que llevó al Golpe de Estado del 23F en España y el final buff, todo fatal para los buenos y genial para los malos, como en la vida real vaya, me ha gustado mucho y os recomiendo la novela.

 

Reseña espectacular novela: El problema de la paz de Joe Abercrombie.

No conocía a Joe Abercrombie, que resulta que es un escritor superventas y no me extraña en absoluto. Estoy leyéndome la trilogía: La Era de la Locura, cuyo segundo libro es: El problema de la paz. Un volumen tipo edición de bolsillo, pero en tapa dura, de 14.90 euros en La Casa del Libro. Son 755 páginas en letra pequeña, de Alianza Editorial, que no he podido parar de leer y que me quedo ansiosa por continuar la lectura del tercer y último volumen. Este libro lo publicó originalmente en inglés en 2020 con el título: The trouble with peace y nos llegó en ese mismo año con la muy buena traducción de Manu Viciano en español. El problema de la paz va por su tercera edición.

El problema de la paz de Joe Abercrombie, es una novela brillante, aguda, reivindicativa, inteligente y de fantasía contemporánea. 

Es una novela de fantasía sí, ambientada en algo que vendría a recordar muy claramente al final de la Edad Media y el inicio de la Revolución Industrial, pero el autor brillantemente, introduce multitud de situaciones y formas de pensar, comportarse o expresarse actuales, que dan como resultado una lectura de verdad maravillosa, única, muy atractiva y que creo que será difícil que no te atrape por completo.

Este libro viene de uno anterior titulado: Un poco de odio y sí, se puede leer independientemente, pero léete el anterior.

Muy sucintamente te comento el anterior. El mundo se llama: El Círculo del Mundo y está compuesto por reinos tipo de la Edad Media. La acción se centra en La Unión, que es una suerte de federación de los territorios de Angland, Starikland y Midderland, y que cuenta con Uffrith y Westport como protectorados. La Unión la creó hace siglos un mago muy poderoso: Bayaz, actualmente dueño de un banco y que dirige La Unión en la sombra. Y básicamente el asunto va de como los ricos y los nobles viven de puta madre, a costa de la opresión. Hay otros reinos fuera de LA Unión, pero solo hablaremos del Norte, colindante a Anglend y Ufrith, dirigido por el Rey Scale Mano de Hierro, a quien su sobrino Stour Ocaso asesina para hacerse con el control. Ea, pues así termina el libro anterior.

Leo dan Brock se ha convertido en Lord Gobernador de Angland y su madre le concierta, un matrimonio, con Savine dan Glokta, que se ha quedado embarazada de él cuando visitó Adua, la capital de La Unión, con motivo de la celebración del triunfo por su victoria contra Stour Ocaso que había invadido Angland.

Leo, que se conoce que es guapo a rabiar y muy querido por todos que lo consideran un héroe, es también un pelín tontaco, así que se deja influenciar por dos lores del Consejo Abierto para combatir al Consejo Cerrado y hacerse con el poder de ese Consejo Cerrado. Leo que es noble y tonto no pretende derrocar al Rey Orso, pero los otros y su mujer Savine desde luego que si.

Las alianzas, las amistades y la paz no duran para siempre en territorio de La Unión.

Vale sí, releyendo lo que he escrito soy consciente de que suena tremendamente freak, pero puedo prometer y prometo que la novela El problema de la paz, es uno de los mejores libros que me he echado a la cara. Muy entretenido es quedarse cortísima, no puedes parar de leer ni un momento.

Volviendo al tema y sin destriparte la novela; la mujer de Leo que es una trepa de campeonato y la que ofrece algunas de las mejores reflexiones del libro, está enamorada del disoluto Rey Orso, que en el libro anterior le pidió matrimonio, tras liberarla de la revuelta de Valbeck, en la que quedó atrapada accidentalmente mientras visitaba una de sus fábricas. LA cosa es que Savine y Orso, que entonces solo era príncipe herdero, llevaban años manteniendo relaciones sexuales bastante guarramente, cuando Savine le dice a su madre que Orso le ha pedido matrimonio y va a aceptar porque le quiere, ahí su madre le confiesa que mala idea porque son hermanos de padre. El padre de Savine no es el Archilector Glokta como siempre había creído, sino el rey, de quien su madre era amante y en consecuencia, pese a que quiere mucho a Orso, que ante ella se revela como verdaderamente es, deniega su propuesta de matrimonio, rompiéndole el corazón. La chica está un tiempo atribulada, pero luego tiene relaciones heavy al Joven León quedando embarazada de él, se casa, descubre la traición que su marido planea contra la monarquía, o sea contra su hermanastro, porque Orso ya ha ascendido a Leo en la revuelta con dinero y sus capacidades de liderazgo, que superan en mucho a las de él, que está muy bueno pero es tonto del culo, el típico musculitos de gimnasio que para un polvo guarro bien pero enseguida te percatas que ya le has sacado todo el rendimiento.

Y ya no te puedo decir más, solo que hay guerra y no te esperas como va a salir. Un poco largo desde el punto de vista, pero de verdad, una lectura memorable y muy recomendable la de la trilogía entera.

Reseña novela: El Rebaño, de Pablo Rivero

No quiero ser especialmente crítica, pero últimamente estoy eligiendo regular las lecturas. Me gusta Pablo Rivero , no en balde esta es la cuarta novela suya que leo de siete que ha publicado. La Matriarca, la anterior a esta ya me pareció abiertamente mala y mal resuelta, El Rebaño no es mala, la historia es buena, la novela se deja leer si no eres muy crítica, pero está mal construida y en la resolución, ha querido hacerlo tan jodidamente enrevesado todo que se ha olvidado de cosas, o no se ha olvidado y a mi me ha liado tanto que me parece que se ha olvidado, no estoy segura. La cuestión es que sí pero no, una pena. Nos retrotrae a la historia de su novela La cría con el conejo malvado Sweet Bunny y parece evidente que deja la cosa abierta a que continúe. Continúa Pablo, si escribes bien, es la construcción de la historia lo que en mi opinión te falta afinar un poco, lo complicas mucho sin sentido y algunas cosas sin muy buen criterio. Dos ejemplos por si te da por leer esto. El cadáver de Hugo no lo puede levantar el forense, al juez ni lo mencionas, y no cabe en la mente de nadie, vaya, que no tiene lógica que teniendo Ramón la excusa perfecta se deje acusar. No es su palabra contra la de Aldara coño, Aldara está preñada, a lo que resulte se le hace la prueba de paternidad y santas pascuas. Sí, ya lo sé, siempre podrá decir Aldara que aquello lo hicieron en otro momento, ok, pero ya se siembra la duda y en todo caso, más verosímil 1000 veces es eso, que que se lo calle y se deje acusar de pederasta. Ahí en mi opinión, fallo muy grave. Por otro lado el papel de la secretaria María tampoco queda claro en absoluto.

El Rebaño, la séptima novela de Pablo Rivero, vuelve a traer a colación a Sweet Bunny, el conejo que secuestra niños.

Sí, ya lo sé, comienzo el artículo diciendo que no quiero ser especialmente crítica y acto seguido es todo una crítica. Mira chica, incongruencias de la vida. No sé, yo tampoco diría que estoy criticando, solo estoy señalando cosas que como lectora fan de Pablo Rivero me chirrían de su novela, por si le puede ser de utilidad de cara a sus próximas obras que me pienso leer, porque la novela en sí está guapa, la oscuridad del tema, recurrente en su obra te atrapa y yo  estiraría el personaje de Sweet Bunny, solo digo que habría que darle unas vueltecitas a la forma de construir la historia y pulir un poco más los detalles.

¡Ala, más crítica! Pero cariñosa, dejémoslo ahí.

En la noche de Halloween, en una urbanización pija con colegio, una madre neurótica permite a sus hijos acudir a la fiestecilla en el club de la urbanización, con tan mala suerte que su hijo pequeño Roberto, es secuestrado por Sweet Bunny, un conejo de peluche gigante que secuestra niños y niñas por toda España para cosas feas. A este Sweet Bunny ya lo conocimos en otra obra de Rivero: La Cría, que me gustó bastante, al nivel de esta.

Bueno, entre unas cosas y otras, todo apunta a que dentro del conejo está Ramón, padre de otros dos niños de las edades de los de la madre neurótica y amigo íntimo de la familia. No tiene ningún sentido que haya hecho tal cosa y de pronto desaparece sin dejar rastro, parece claro que ha sido él el culpable.

Una novela sobre el poder de las redes sociales y lo que hijos y padres son capaces de hacer unos por otros.

Todo lo que va ocurriendo, lo retransmite una d e las madres a través de una aplicación de mensajería, hasta un punto que llega a ser absurdo, pero que es lamentablemente real. Bien, pasó lo de Roberto, cuyo cuerpo no aparece, ni el de Ramón tampoco, y eso queda ahí aparcado mientras la vida continua.

De pronto aparece un cadáver cerca del colegio 3 años después de la fatídica noche de Halloween y la policía encargada de investigar el crimen, vuelve a ser Candela, que ya ha protagonizado otras obras de Pablo Rivero.

Desde luego, salvo los pequeños puntos que no me han encajado, lo que es la historia está muy bien, al culpable no lo ves venir ni por asomo y el capítulo final, le añade un extra de sordidez a mi juicio imprescindible. Así que Pablo, si estás leyendo esto, porque yo doy por hecho que los autores se buscan a sí mismos, es lo normal, creo, no te piques que me ha gustado y no solo sigue, sigue con Sweet Bunny que escribes muy bien, me gustaría que te lo tomaras como el comentario que es de una amiga, que espera seguir leyéndote muchos años.

Reseña novela: La muy catastrófica visita al zoo de Joël Dicker.

¡Vaya libro! No para bien. Spoiler hecho prosigo. El algoritmo que va de listo, me ofreció muy arteramente, la compra de este, el último libro del famosísimo, jovencísimo y bastante mono todo sea dicho, escritor suizo: Joël Dicker, que publicaba en abril de 2025 su último trabajo. El título me tenía que haber hecho sospechar pero no pensé, acababa de comprarme una gilipollez en TEMU y tenía prisa por comprarme otra en Shein antes de que se me caducase uno de esos cupones que te envían sin solicitud previa, así que le di a comprar y oye, pues 20 eurazos muy mal invertidos.

La muy catastrófica visita al 700, no es una novela, es un cuento infantil.

Me llega el paquete de La Casa del Libro, que reparten con notable eficacia y me digo que se han equivocado por lo fino que es, Joël Dicker normalmente escribe tomos grandes, pero claro, las 221 páginas de La muy catastrófica visita al zoo son un cuento para niños.

¡La madre que me parió! Sí, ya lo sé, si hubiera estado mínimamente atenta a la descripción esto no me habría pasado, y atenta estaba, pero al pareo de Shein que al final resultó tener una calidad pésima. Eso me lo podría haber imaginado por el precio. Como veis no estuve muy fina ese día.

Lo publica Alfaguara, como toda su obra en español y la portada, que es lo mejor del libro la firma David de las Heras, que se está haciendo ya un nombre en lo que a portadas se refiere.

Y sí, podría haber estado atenta ok, pero es que Joël Dicker se supone que hace novela y por descontado puede hacer lo que quería solo faltaba, muchos autores lo hacen, Dan Brown por ejemplo hizo un libro de cuentos, ¿Qué habrá sido de ese hombre? Me desvío, la cuestión no es solo que sea un libro de cuentos, es que me he gastado 20 euros en 200 páginas de las que como mucho hay 100 con texto, eso sí me ha sentado mal.

Si alguna conoce a alguna que trabaja en Alfaguara, le trasladéis de mi parte dos cositas, la primera que me he sentido un pelín estafada ya no tanto porque sea un cuento, que eso es culpa mía por estar empanada, sino porque no da ni para leer dos horas, ósea literalmente la mitad del libro está en blanco y segundo y muy importante, en todos los libros que publicáis de Dicker poneis en la contraportada y en grande lo que dijo de algún libro de la autora Laura Fernández del suplemento El Cultural, concretamente: Una voz napoleónica, que no escribe, boxea, what!? ¿Por qué ponéis eso? ¿No veis que carece totalmente de sentido? Primero porque no se sabe que voz pudo tener Napoleón, que en todo caso nada tenía que ver con la literatura y segundo, porque Napoleón era militar y sátrapa egocéntrico, no boxeador. Yo para mi, que la tal Laura confundió al señor Napoleón con un boxeador y escribió esa frase sin puto sentido, que alguien en Alfaguara sin criterio ninguno, ha decidido poner en todos los libros del autor y no entiendo para qué oyes.

La muy catastrófica visita al zoo. Es un cuento sobre educación inclusiva, democracia y sociedad.

Joël Dicker dice al final del libro, entiendo que para justificarse, que ha escrito La muy catastrófica visita al zoo para fomentar la lectura en familia y que pueda ser una lectura atractiva para niñas de 7 años, tanto como para señoras de 120. ¡Imposible corazón! Yo me lo he leído claro, si puede leérselo una cría de 7 años yo también, pero atractivo no me ha resultado, porque mis intereses y bagaje lector nada tienen que ver. Así que como cuento bien o muy bien incluso, como novela un churro.

Joséphine es una niña de edad indefinida, yo diría unos 10 más o menos, que les está explicando a sus padres, porque la reciente visita al zoo ha acabado siendo catastrófica. La forma en que está configurada la obra recuerda vagamente a la maestría del autor y la verdad, como cuento, como introducción a la lectura un poco más profunda no tengo nada que objetar, está muy bien. Lo malo es, que lo hayan camuflado de novela. Joséphine es una niña especial, que va a un colegio especial con otros 5 niños todos chicos que tienen diversos trastornos, nada grave ni que en realidad justifique su educación por separado, al menos en España, como en Suiza son muy exclusivos lo mismo un simple TOC con la limpieza ya les hace educar a un niño en un centro diferente.

El colegio especial se inunda y el director del colegio normal los acoge a los 6 y su profesora en su colegio, que está justo en frente.

Los niños no aceptan la explicación del jefe de bomberos, un chapucero que ha determinado que el incidente ha sido fortuito, y se dedican a investigar lo ocurrido, para desentrañar el misterio de lo ocurrido y encontrar el culpable.

Y no te cuento más, vaya a ser que tengas la intención de leerte el churro y te lo estropee yo. Te lo recomiendo si tienes entre 7 y 12 años, más allá de eso y a poco que te guste leer, leeré cualquier otra obra del autor que escribe muy bien y deja este libro para cuando procrees y la criatura resultante mude los dientes.

Reseña novela El amor que pasa de Care Santos

Comentó muchas veces el mismo error, no aprendo. Voy a la librería, a veces online, leo el nombre de la autora o el autor y me lo compro sin pararme a leer la contraportada, que para algo la ponen, coño, si está todo el mundo ahí plantado leyendo la sinopsis por algo será. Para no gastarse 20 euros a lo loco, por ejemplo. El amor que pasa de Care Santos, son los 20 euros peor invertido últimamente, al menos en lo que a literatura se refiere.

El amor que pasa es la biografía del romance epistolar de los padres de Care Santos, enfocándose mucho en el padre. Totalmente prescindible.

Care Santos escribe muy bien y muy bonito, y aunque no entiendo por qué ha publicado este libro, está muy bien escrito. Parece que se trataría de la biografía del padre de la autora: Antonio Santos Torres, pero es que no es eso tampoco, la mayoría de las 420 páginas del libro de Ediciones Destino publicado en mayo de 2025 dentro de la Colección Áncora y Delfín (como otras de sus obras) trata particularmente de la relación que sus padres mantuvieron por carta. Él de Sevilla y ella de Mataró, él hijo de guardia civil franquista caído en desgracia, pobre de solemnidad y ella de familia burguesa acomodada, tenderos enriquecidos con el trabajo, se conocen a través de la sección de anuncios de una revista y se enamoran por carta, se enamora él y la va enamorando a ella poco a poco. Se visitan un par de veces y se casan, casi por imposición de la madre de ella. Él retoma y concluye los estudios de medicina, que había tenido que aparcar al caer su padre en desgracia para trabajar y subsistir. Esta ya es la última parte del libro, muy sucinto. Son felices, se intuye alguna clase de situación no ideal que no cuenta, y espero que no se anime a hacer una segunda parte. Muere joven, con poco más de 50 años. Y eso sería. Nada especial la vida de este hombre, escribía poesía de la que hay una surtida variedad en el libro, no la sé valorar, ni la entiendo, ni me gusta en general. Para resumir, que no le veo la gracia al libro, me parece que no aporta nada en ningún sentido y desde luego, no lo recomiendo para nada.

Nací para escribir esta historia, dice Care Santos de: El amor que pasa.

En la contraportada que ahora, torpe de mí, va y sí he leído. Nada más lejos, nació para escribir las novelas maravillosas que ha escrito, como: Media vida, que fue Premio Nadal en 2017 y la primera obra suya que leí. O: Habitaciones cerradas, o: Deseo de chocolate, o: Todo el bien y todo el mal, o: Seguiré tus pasos, novelas preciosas que me encantaron. En 2023 ya patinó con: El loco de los pájaros, que no me gustó nada, lo de este libro ya no se trata de gustos, insisto en que está bien escrito, porque esta mujer escribe muy bien, pero no tiene sentido, no hay trama, carece de interés más allá del familiar, preferiría su autobiografía, la de la autora que eso sí, os recomiendo, a excepción de este libro, se me entiende.

Reseña novela los ingratos de Pedro Simón 

No conocía a Pedro Simón, me compré la novela Los Ingratos porque fue Premio Primavera de Novela en 2021, y este premio literario, a diferencia de otros, me ha procurado agradables sorpresas entre las cuales destaca Los Ingratos que en síntesis te digo que es una preciosidad Publicada originalmente por Espasa, ahora la tienes en Booket por 10’95€. Son 286 páginas conmovedoras, muy bien escritas. Sin saber cuáles fueron los otros participantes en el premio, esta novela es de premio.

Los Ingratos es una emocionante novela que viaja entre la ternura y la culpa. Difícil que no te conmueva.

La señorita Mercedes me dice que te tengo que enseñar a perder. Eso me dice, ya ves qué tontuna más gorda. […] A un chico hay que enseñarle a ganar un jornal, pero a perderlo no. A mi me habría gustado que me enseñasen a ganar, pero a qué ganar me iban a enseñar mis padres si no tenían nada. A qué ganar si ellos perdían siempre. Si se te muere el marido pierdes. Pierdes si se te muere el hijo. Si se te desbarata la cosecha, lo pierdes todo. Pierdes si el vecino le va con el cuento a los guardias. Si no vas a la escuela pierdes. Y si estás sorda, más. Mismamente.

Este trocito de novela que te pongo, es un extracto de los diarios de Emérita, la mujer sorda que cuida a David, el protagonista del libro, que relata en primera persona su infancia. Un trozo de ella, en un pueblecito rural no muy lejos de Madrid en los años 70, recién llegada la democracia. La madre del niño, la señorita Mercedes, es maestra rural, que aspira a una plaza fija en Madrid, pero que mientras eso llega, va de pueblo en pueblo, arrastrando a dos niñas mayores y a  David de unos 7 o 8 años, mientras el marido va y viene de la capital, porque trabaja en una fábrica de coches. En un momento dado, el matrimonio se resiente porque él tiene una aventura con una mujer. Como la profesora no es capaz de ocuparse de los 3 niños y de su trabajo, decide contratar a Emérita, una mujer ya de cierta edad del pueblo, sin hijos y viuda, sorda y prácticamente analfabeta, para que se ocupe de las labores de la casa y en especial de David, el más pequeño de sus hijos.

Los Ingratos de Pedro Simón, nos traslada a la España rural de 1975, cuando redescubrimos la democracia.

[…] un día quitas para siempre los peluches de la cama, creces también significa quitar de en medio otras gentes que ocuparon un espacio importante en tu infancia.

Vas olvidando poco a poco sus voces, sus rostros, los juegos compartidos, los descubrimientos conjuntos, esos fogonazos que te iluminaron en medio de la oscuridad, los secretos primeros. Y da igual que a aquellas personas les jurases amistad eterna o amor de por vida siendo un niño. En la edad del instituto sólo existe el futuro. Eres todo lo que te queda por delante. Hasta que pasan años y más años y un día […]te das cuenta de que eres todo lo que te queda por delante, sí, pero también mucho de todo lo que te queda por detrás.

Otro trocito de la novela, ya hacía el final, que no te desvelaré, pero que es cuando se pone conmovedora e incluso lacrimógena la cosa. El grueso de la historia es la infancia de David y su interacción con Emérita, los cambios sociales que se viven en el pueblo, como las primeras votaciones democráticas. En mi opinión, aunque el grueso del libro está muy, muy bien, esa reflexión cruda y dolorosa sobre el abandono. En el que en mayor o menor medida todos caemos, da mucho en lo que pensar.

Me ha gustado mucho este libro de Pedro Simón. Ya me he encargado: Los Incomprendidos, que fue su siguiente novela, con anterioridad había publicado la novela: Peligro de derrumbe y dos antologías de reportajes, porque además de escritor es periodista y premiado en las dos facetas. Sin ninguna duda, recomiendo la lectura de Los Ingratos.

Reseña Novela Alas de hierro de Rebecca Yarros

¿Alguien no conoce todavía la saga de fantasía del momento? Rebecca Yarros es la autora de la serie de novelas titulada Empíreo y aunque ya ha salido la tercera entrega este 2025, vengo a reseñar la segunda: Alas de hierro, porque estoy segura de que se va a leer durante muchos años de los dragones y del reino de Navarre.

Me ha encantado, me ha atrapado, no me extraña ni un poco el abrumador éxito de la Saga Alas creada por la norteamericana, que está atrayendo a miles de jóvenes lectoras a la literatura y no tan jóvenes, que yo como adulta, lo he disfrutado muchísimo y os la recomiendo vivamente.

¿Puedes leerte Alas de hierro, sin haber leído antes Alas de sangre? Puedes, pero muchas cosas no te van a quedar claras, así que te recomiendo que mejor comiences por la primera novela de la Saga Empíreo.

Una saga de fantasía como no has leído nunca antes.

¿De qué va Alas de hierro? Pues así en general, de un continente dividido en dos reinos, uno es Poromiel y el otro es Navarre. El ejército de Poromiel cuenta con grifos, unos seres mitológicos que son mitad leones, mitad águilas, cabalgados por pilotos con ciertos poderes mágicos que se canalizan a través de los grifos. Estos seres son actores secundarios, los protagonistas son los defensores del reino de Navarre, los jinetes que cabalgan dragones. Vale sí, ya lo sé, suena freaky total, lo entiendo bien porque es lo que pensaba yo misma antes de que una amiga me regalase el primer libro y me viese inmersa en una historia, de la que es difícil escapar sin quedarse con ganas de más.

Alas de hierro no solo tiene dragones y grifos, tiene amor, sexo, celos, relaciones muy actuales ambientadas en un indefinido pasado, violencia extrema, amistad incondicional, trabajo en equipo. No es una lectura tan fácil como lo fue la anterior, esta requiere de más implicación del lector para captar todos los matices de una historia, que en Alas de hierro se vuelve bastante más compleja.

Increíblemente enrevesada y adictiva, Alas de hierro es la segunda parte de la Saga Empíreo.

Empíreo, aprovecho para aclarar que es la asamblea de los dragones. Empíreo en mitología es la parte más elevada del cielo, la habitada por los dioses como Malek, los dragones son casi dioses también que toman sus propias decisiones.

De nuevo, la acción principal de este pedazo de libro de casi 900 páginas, publicado por Planeta a 23.90 euros, cuya primera edición data de febrero de 2024 y que al menos lleva 7 ediciones ya, porque es la que yo me he leído, se centra en el Colegio de Guerra Basgiath, donde los cadetes de Navarre, se forman para defender el reino convirtiéndose en jinetes de dragón.

La anterior novela terminó cuando Violet Sorrengail, indiscutible protagonista de ambas novelas, lucha en Resson contra los venin y los guivernos creados por estos seres oscuros junto a su pelotón, en los juegos de guerra y contra todo pronóstico venció, aunque pierde a Liam y Soleil, de lo que acusa a Dain su mejor amigo de la infancia, cuyo sello es leer recuerdos y que la traiciona al decirle a su padre, uno de los líderes de Basgiath, cosas que ha visto de los recuerdos de Violet. En Alas de hierro comienza el verdadero entrenamiento una vez superado el parapeto, el guantelete, la trilla y el primero de tres años en el colegio de guerra. Violet Sorrengail, vinculada a dos dragones, Tairn y Andarna, con el sello de manipulación de rayos es la jinete en potencia más poderosa de su generación, además está atada y enamorada a Xaden Riorson, porque sus dragones son pareja. Xander a su vez, jinete ya graduado muy poderoso, es un marcado, porque su padre se rebeló años antes y todos los descendientes de aquellos nobles rebeldes, fueron obligados a entrar en el cuadrante de jinetes de Basgiath.

En Alas de hierro ocurren tantas cosas, algunas tan rocambolescas, que hay muy poco que pueda decir sin desvelar algo fundamental de la trama.

Solo una aclaración, por si a alguna os pasa como a mi en la lectura, que a lo mejor es una tontería que solo me ha pasado a mi. Signar como palabra no existe, y se usa mucho en la novela, para referirse a cuando Violet habla con su amiga Yesenia del cuadrante de escribas. Pues aunque sabía que hablaba en lenguaje de signos, tardé unos cientos de páginas en caer en la cuenta de que con signar, se estaba refiriendo la autora a hablar con signos, ¿increíble? Ea, pues así soy yo. En resumen, si queréis pasar un buen rato leyendo, os recomiendo Alas de hierro de Rebecca Yarros, pero teniendo en cuenta claro, que lo más sensato para entenderlo todo bien, es comenzar por el primer libro de la Saga Empíreo.

Reseña Novela La saga de los longevos 1 de Eva Gª Sáenz de Urturi.

En este artículo os voy a hablar del primer volumen de la reedición del primer libro de la maravillosa escritora Eva Gª Sáenz de Urturi, la saga de los longevos 1, la vieja familia, que la autora publicó inicialmente en 2012 y que planeta reeditó en 2024, por el éxito editorial de la autora, dividiendo lo que fue una única novela, en una serie de tres, cuyas siguientes dos entregas verán la luz este 2025 y llegarán por título: Los hijos de Adán y El camino del padre.

Con la saga de los longevos, se dio a conocer la que luego se consideraría la reina del buen bestseller.

Que nunca he entendido, ni entenderé, ni comparto desde luego, en absoluto, que un libro por ser bestseller tenga que ser malo necesariamente. Un libro se vende mucho porque gusta a más gente que los que se venden menos, el o la que hizo correr la idea de que un bestseller, por se de consumo masivo, no debía de ser demasiado buena literatura era, en mi opinión, un resentimiento elitista, que además, consideraba al grueso de la población lectora, sujetos incapaces de discernir lo que han de elegir para leer, puesto que según ha quedado ya en el imaginario popular, lo muy vendido no es bueno. Bien, tras esta digresión para expresarme, que para eso es esto mi blog, hablemos un poco de Eva Gª Sáenz de Urturi, que desde que publicase originalmente la saga de los longevos, ha vendido ya más de 4 millones de libros y algunas de sus novelas, han sido publicadas a 20 idiomas. Su obra más aclamada, la que la lanzó a la fama, fue: El silencio de la ciudad blanca, que luego fue trilogía con: Los ritos del agua y los señores del tiempo. En 2020 ganó el premio Planeta, con Aquitania. Su novela más reciente, previa a esta reedición fue en 2023: El ángel de la ciudad, que me gustó mucho. Eva Gª Sáenz de Urturi ha sido galardonada además de con el planeta, con el premio Libro de Ficción del Año y The Golden Bullet a Urturi, le vemos más particularmente en este del que vengo a hablaros, escribe muy bien y muy bien documentado. Si algo voy a destacar de esta primera entrega de la saga de los longevos, es el encomiable trabajo de documentación que ha tenido que hacer, para escribir esta novela.

La saga de Los Longevos está ambientada en Santander, aunque recorreremos parte de la milenaria historia de los protagonistas de esta excepcional novela.

Iago del Castillo es un hombre guapo, atractivo y carismático longevo que ha cumplido 10.300 años de edad, aunque su apariencia, es la de un joven de entre 25 y 30 años. Esta característica la comparte con su padre Hector, que tiene más de 28.000 años y es el decano de la humanidad y sus hermanos Jairo de 3.000 y Kyra de 2.500 años. Vale, dicho así, suena extremadamente freak pero de verdad que la novela es una pasada, aunque tienes que tener un poco de paciencia al leerla, porque las primeras páginas son ciertamente, un poco complicadas de leer. Adriana, que es una mujer efímera, se enamora perdidamente de Iago del Castillo y él de ella, como hacía milenios que no le ocurría. Ella es arqueóloga y la han contratado en el MAC, el museo arqueológico de Cantabria, propiedad de la familia del Castillo, que se hacen pasar por hermanos, porque otra cosa sería inexplicable, puesto que el aspecto es muy similar. Adriana vuelve a Santander, porque está empeñada en desentrañar el misterio del extraño suicidio años atrás, de su madre, prestigiosa psicóloga, as u vez, la familia del Castillo, nómada por naturaleza, a fin de que la gente no se de cuenta de que no envejecen, están temporalmente en Santander, porque Jairo y Kyra, quieren con un laboratorio, descubrir lo que los hace longevos, para poder tener hijos únicamente longevos y formar sus propias familias, sin tener que pasar por el dolor de la pérdida una y otra vez.

Para resumir, una novela muy especial, con un trabajo de documentación histórica y científica muy importante, bien escrita, verosímil, que atrapa. Me ha gustado mucho y os la recomiendo sin duda alguna.

Pintaba que iba a ser un día como otro cualquiera en Ortuella, un pueblo vizcaíno de 9000 habitantes en la comarca del Gran Bilbao. Corría el año 1980 en el colegio público Marcelino Ugalde y la mala suerte, la mala fortuna quiso, que un escape de gas, terminase en una tremenda explosión que mató a 50 niños de entre cinco y seis años, además de tres adultos del centro. Esta es la trama de El niño, la última novela del aclamado autor de la inolvidable: Patria, Fernando Aramburu, donostiarra de 1959 que estudiaba Filología hispánica en Zaragoza cuando ocurrió la desgracia. Leer más

Una rara avis literaria, técnicamente deslumbrante y profundamente emocionante (…) Es su mejor novela hasta la fecha y la que la confirma como una de las narradoras más sólidas, dotadas y creativas de Reino Unido. Con estas palabras perfectamente elegidas, hablaba Hannah Beckerman de The Guardian, de la que en aquel entonces, 2016, era la última novela de Maggie O’Farrell y que nos llegaba un año después a España, en una magnífica edición, como siempre por otra parte, de la editorial: Libros del asteroide en una brillante traducción de Concha Cardeñoso, autora de la traducción también del resto de la obra de esta autora para esta editorial. Leer más

En 2021 la doctora Gwen Adshead, prestigiosa psiquiatra forense británica, empleada en el sistema público de salud de Reino Unido, publicó el ensayo: El demonio que hay en ti, en el que relata casos ocurridos en el desempeño de su labor profesional. En 2024, de la mano de Alianza Editorial, con la traducción de Violeta Radovich, nos llega este ensayo, escrito con la colaboración de la productora de televisión Eileen Horne. Leer más

Me ha sorprendido, fascinado y asqueado a partes iguales la sexta novela del siempre incisivo y en esta ocasión oscuro Janu Huerta, cuyas obras en conjunto están siempre teñidas de un pesimismo antropológico. Laxitud moral es sin duda su obra más tenebrosa, pero al mismo tiempo clarividente, pues indaga en la mente perturbadora de un hombre aparentemente normal y construye un poderoso relato, que principia en la tiniebla y concluye como una epopeya de la redención a través de la esperanza. El eje central que vertebra el texto, es la lucha del protagonista contra su pulsión sexual; es pederasta y este tema jamás causa indiferencia. Con lo cual, si la crítica y el lector discurren de la manera esperada, estaríamos ante el epítome de otras obras anatematizadas ayer, como es el caso de Lolita de Nabokov, que volverían a escandalizar si se publicasen de nuevo hoy. Leer más